"Los Subterráneos..." nos muestra que es, como se gestó y como se organiza el mayor evento de la cultura independiente de los último años: la Feria del Libro Independiente y Alternativa. Autogestiva, siempre abierta, libre y gratuita, la F.L.I.A. es un canal de libre expresión que sigue creciendo y expandiendose por la Argentina y el mundo. Narrada por sus protagonistas y una dinámica catarata de imágenes, Tomás Larringa ("El Gauchito Gil, la sangre Inocente") refleja la escencia de este fenómenno.
El rock nacional está lleno de bandas nuevas que emergen para tratar de dejar su marca en la música. Muchas de ellas están influenciadas por una cantidad enormes de artistas, tanto nacionales como internacionales. Siempre escuchamos un poco de The Clash, The Cure, Charly García o Babasónicos, en las distintas canciones. Es quizás en ese ámbito donde Nimbo deja huella. En su música no pueden encontrarse referencias claras y eso es precisamente lo que los hace frescos y dignos de escuchar. La primera escuchada de “Poslodocosmo”, su EP grabado durante finales del 2008 y que actualmente están presentando por distintos escenarios, es impredecible. No sabemos con qué vamos a poder encontrarnos en el próximo tema y cada track que pasa es una nueva sorpresa.
La dinámica de la banda está en su formación, donde resalta Carla Branchini tocando saxo barítono, clarinete y clarinete bajo; instrumentos poco frecuentados por el rock local e inclusive por el género en su totalidad. La banda la completan Ivan Deiana, quien no se conforma con que el bajo sea un instrumento de acompañamiento y lo ejecuta marcando territorio en la canciones; Martín Moroni, quien con la batería y la percusión crea una atmósfera fabulosa y Melisa Muñiz, con un gran vozarrón potente y bello.
Como bien explican ellos, El concepto “Poslodocosmo se basa en la vida en estos tiempos: el constante cambio, el desarraigo de toda tierra y folklore, que llevan inevitablemente a la locura, la muerte y el nuevo renacer de todo. Poslodocosmo entrelaza idiomas, estilos, matices, géneros y energías de una manera diferente, evitando ser clasificados dentro de una categoría”. Ellos bien lo explican, el disco entrelaza estilos y géneros y es aquí cuando vuelve lo imprevisto, de no saber cómo va a ser el tema después, pero manteniendo la curiosidad y la ansiedad para querer apretar el botón que nos traspase a la próxima canción. Y recuerden que estamos en épocas donde se necesita motivar al oyente y qué mejor herramienta para eso que con las propias canciones que Nimbo tiene para ofrecer.
El brete interpreta canciones del folklore latinoamericano y composiciones propias. El cuatro lleva el ritmo mientras dialogan el bajo y la voz femenina. Una trama sutil al servicio de las canciones.
:: Participación especial 8º BAFICI :: Competencia Oficial 2º Festival Latinoamericano de San Rafael :: Competencia Oficial FCIA Paris 2008
"Una tribu de cineastas está filmado un documental sobre la figura del Gauchito Gil, suerte de Robin Hood vernáculo del siglo XIX, convertido en mito y santo popular de los marginales y delincuentes. En el camino encuentran un nuevo Gauchito contemporáneo y urbano, líder de otra banda de marginales que repite el accionar del mítico ladrón justiciero en la Bs. As. del XXI. Ambas tribus se cruzan y la historia recorre diferentes niveles y géneros: documental, ficción dentro de la ficción, puesta en abismo, thriller, ecos de tragedia shakesperiana, y hasta gauchesca. Becher, acompañado del joven Tomás Larrinaga, vuelve con toda la fuerza y juntos exploran hasta la abstracción todas las posibilidades de posproducción que permite el formato digital en una incesante -y por momentos apabullante- búsqueda de la Forma que capture la Imagen Esencia. Bien lejos tanto del realismo sucio como de la experimentación vacua, o el registro minimal. Mejor sería hablar aquí de un deseo Maximalista, por demás infrecuente dentro del cine argentino contemporáneo. Primer largometraje-punta de lanza de lo que los autores llaman muy acertadamente Neoxpresionimo Digital, este es un film coral, musical, plástico y comunitario, que rehuye a las clasificaciones. Como un cuadro con tema de De la Cárcova pintado por Munch o Bacon, o como un poema narrativo que cruzara el Facundo con El Salvaje Brando motorizado. Un nuevo Tiro de Gracia en el rostro de las convenciones fílmicas y la comprobación que el nuevo cine argentino importante no es sólo de una cuestión generacional. El joven Becher suma su maestría de beatnik zen a la inagotable sed de un grupo de creadores -en el más amplío sentido de la palabra- que no tienen mas de 25 años. El joven Becher inaugura con El Gauchito la generación de mañana. Bienvenidos a la tribu, entonces. Y buen viaje."
1 - Sangre ( Letra: Jazmín Oil- Música: Mamita Santa) 2 - Niño (Letra y Música:Mamita Santa) 3 - Nieve ( Letra y Música: Sol Aiciriets) 4 - Trópico (Letra:Jazmín Oil- Música: Mamita Santa ) 5 - A lo que vendrá ( Letra: Jazmín Oil-Música:Mamita Santa)
Jazmín Oil: Voz y guitarra Sol Aiciriets: Voz y guitarra Vicky López: Voz Diana Vignolles: Voz Malena Vieytes: Bajo y voz Ana C. Pérez: Cajón y accesorios Gisela Trica: Congas,cajón y accesorios
Dirección de voces y cajas : Miriam García Dirección de percusión afro : Raúl “Chulo” Sarno. Video realización : Juan Manuel Seoane Edición y Mezcla : piXel_multimedia@yahoo.com Puesta en escena y Dirección General : Miriam García
Repertorio: Canto Asoyín (anónimo tradicional de Cuba) En medio de las arenas (vidala de Catamarca – recop. Leda Valladares) Tonada de Pascua (anónimo tradicional de Tarija, Bolivia) Danza del Garabato (anónimo tradicional de Colombia) Canción Lucumí (anónimo tradicional de Cuba)
Sinopsis América en Cueros –el regreso de Leda Valladares, es un ritual de voces y tambores andinos y afro-americanos, en evocación al ritmo de nuestro continente y a su mixtura en nuestra música popular, rastro y memoria. Rito llevado a la escena y dirigido por Miriam García, cantos anónimos y tradicionales de Cuba, Catamarca -Argentina, Tarija, Bolivia y Colombia, registrados en su movimiento por una mirada casi especular, como una silenciosa presencia. 10 voces y cajas cierran el círculo al son de dos maestros de la percusión, danzando en un final de garabato tras los pies de Javi, el cubano.
Declarado de Interés Provincial, Cultural, Educativo y Turístico por el Poder Ejecutivo de la Provincia de Sta. Cruz. (Proyecto 88/07 – Sancionado 24/5/07 – Declaración 25/07)
Dentro de la inmensidad de los Hielos Continentales Patagónicos, cuatro amigos (dos médicos, un abogado y un lic. en turismo) se proponen “conquistar” el Circo De Los Altares, aventurándose en el desierto blanco patagónico a lo largo de 7 días de arriesgada marcha, entre grietas y tormentas, como acto de presencia y momentánea “soberania de la inmensidad congelada”, reserva de agua dulce mas grande del mundo, resabio de la ultima glaciación.
¡ ¡ ¡ El film de culto de 1969 por primera vez en DVD ! ! !
:: año: 1969 :: duración: 90 minutos :: :: basada en la novela de Sergio Mullet :: con música original de Javier Martinez interpretada por el Trio Manal :: representante oficial en el Festival de Berlin
Entre los kollas hay un lugar para tu bolsa de dormir en el suelo de tierra en una despensa de adobe, a la vera de la ruta y junto a otros animales. Caminás durante días hasta la Cuna de oro Inca, Choquequirao, ciudad perdida en el valle de Vilcabamba, y a paso de mula, ligero, llegás por senderos donde nadie anda hasta Machu Pijchu. Quieto bajo la lluvia te quedás observando una lagartija en la piedra, luego de reír y saltar alucinados entre las ruinas de un Imperio. Entre los cambas esperan por días un bus que no llega o un camión que los hale al norte de Bolivia, acampan donde sea, en la ruta entre camiones o junto al peaje y a la vista de gendarmes que festejan bailando, ebrios de alegría, haber encontrado tu zampoña. Entre kollas y cambas voy con la señorita Castor caminando junto a ellos, con sus mulas y en su tiempo. Navegamos con cientos de cebúes y sin un solo cucumelo, río arriba por la selva boliviana y de vuelta hacia mi ciudad, pero a otra. Otra algo desfasada donde el viaje continúa inevitable. Las mismas calles, las mismas personas, otra gente. Yo mismo, otro.